María Luisa Fernández

 

Biografía

María Luisa Fernández Olivera nace en Villarejo de Órbigo, León, en 1955. Desde pequeña dibuja y tiene contacto con la labor artesanal de sus abuelos.

Si bien comienza a formarse como delineante y decoradora, finalmente decide estudiar en la Facultad de Bellas Artes de Bilbao. Siendo aún estudiante, en 1978 exactamente, comienza a trabajar con Juan Luis Moraza, estudiante también en el mismo centro. Es en 1979, una vez finalizados sus estudios, cuando forma junto a Moraza el grupo CVA (Centro de Vigilancia Artística). Marisa Fernández ha vivido en Vitoria-Gasteiz y en Bilbao y actualmente es profesora en la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, en la Universidad de Vigo.

 

Exposiciones individuales

1993

Burlas expresionistas. Trayecto Galería, Vitoria-Gasteiz.

1991

Galería Berini, Barcelona.

1990

Galería Oliva Arauna, Madrid.

1989

Galería Rita García, Valencia.

1988

Galería Oliva Mara, Madrid.

1986

Casa de Cultura, Basauri.

Herrikasarte, Mungia.

1983

Cicatriu a la matriu. Metronom, Barcelona.

Arteder, Bilbao.

1982

Aula de Cultura CAM, Bilbao.

P.V. Instalaciones. Sala de Cultura CAN, Pamplona.

Conferencia (conferencia-acción). Casa de Cultura, Vitoria-Gasteiz.
 

Exposiciones colectivas

2000

Indoméstico = Undomestic. Imatra, Bilbao.

1990

Sculture, CREDAC. Ivry, París.

1989

Jeunes sculpteurs espagnols. (A Ras de Suelo, de Espaldas a la Pared). Centre Albert Borschette, Bruselas.

ARCO’89. Galería Oliva, Madrid.

Kunst Rai’89. Galería Oliva Arauna.

Euroarte. Encontro Europeo. Guimaraes, Portugal.

Siete escultores. Galería Javier Gastarver, Palma de Mallorca.

Generación de los 80. Museo de Bellas Artes de Álava; Santander, Museo de Bellas Artes; Sala Amos Salvador, Logroño.

1988

Escultura española actual. Palacio de Sástago, Zaragoza.

Interarte’88. Galería Oliva, Valencia.

Generación de los 80. Museo de Bellas Artes de Álava, Vitoria-Gasteiz; Palau Solleric, Palma de Mallorca.

1987

Esculturas: Mª Luisa Fernández, Pello Irazu, Juan Luis Moraza. Instituto de la Juventud. Sala Amadis, Madrid.

Itinerario. Seis escultores. Galería Raffinerie du plan K. Bruselas.

Pell de Serp. Galería Angels de la Mota, Barcelona.

Generación de los 80. San Telmo, Donostia-San Sebastián.

1986

Salón de Artistas Vascos. Barcelona.

El suelo como soporte. (Tony Cragg, Pere Noguera, Juan Navarro y C.V.A.). Galería Metronom, Barcelona.

Nervión. Aula de Cultura CAM, Bilbao.

Desde la escultura. Galería Angel Romero, Madrid.

Arte joven en la Moncloa. Madrid.

III Fira de l’Escultura al Carrer. Tárrega.

V Bienal Nacional de Arte “Ciudad de Oviedo”.

1985

Mites i deleites. Metronom, Barcelona.

Mitos y delitos. Aula de Cultura CAM, Bilbao.

1984

Escultura vizcaína actual. Windsor, Bilbao.

La escultura. Aula de Cultura CAM. Bilbao.

Euskadi Emakumeen bigarren topaketa. Universidad de Leioa.

Bilbao. Aula de Cultura CAM, Bilbao.

Encuentros culturales en Chamartín. Madrid.

Gure Artea 84. Vitoria-Gasteiz.

1983

Geométricos vascos. Donostia-San Sebastián, Bilbao, Vitoria-Gasteiz, Pamplona.

Fuera de formato. Sección documental. Madrid.

Autorretratos. Bilbao, Pamplona, Donostia-San Sebastián, Vitoria-Gasteiz.

Bilbao 2500. Aula de Cultura CAM, Bilbao.

EAE. Aekandade, Urkiola.

Gure Artea. Vitoria-Gasteiz.

Arteder. Bilbao.

Emakumeok gaur II. Aula de Cultura CAM, Bilbao.

EAE. El Museo. Bilbao.

1982

La caja en el arte. Bilbao, Pamplona, Estella.

No sólo exposición. Casa de Cultura, Vitoria-Gasteiz.

1981

Giltzapean gaude daude. Donostia-San Sebastián, Bilbao, Vitoria-Gasteiz.

Homenaje a Nicaragua. Bilbao, Barcelona.

Fantastic Art CDAVA. Italia.

Libros de Artista. Metronom, C.D.A.A., Barcelona (CVA).

Tramesa Postal. Metronom, C.D.A.A., Barcelona (CVA).

1980

Minimalismo y nueva figuración. Bilbao, Vitoria-Gasteiz.

Naples , stereotype and reality. C.C.V., Nápoles.

Fantastic Art. Ipotesi per un linguaggio Artistico Universal, Centro Documentazione Arti Visive. Castel San Giorgio, Italia (CVA).

Espacio Poético Experimental. Casa de España, París (CVA).

1979

Bizkaiko pintura gaur. Itinerante por Vizcaya.

IV Bienal de pintura. Bilbao.
 

Premios y becas

1989

Beca Banesto.

1986

Beca de Escultura del Gobierno Vasco.

1985

Segundo Premio Gure Artea.

Accésit concurso Villa de Bilbao.

Primer Premio Gure Artea.

1984

Seleccionado Gure Artea.

1983

Ayuda de investigación. Desbecados por el Gobierno Vasco.  Accésit Gure Artea.

1980

Premio en el concurso de proyectos de ordenación del Parque natural de Tellaetxe, Baracaldo.

 

Obra en museos e instituciones

Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo. Vitoria-Gasteiz.

C.D.A.A. Fundación Tous. De Pedro, Barcelona.

Museo de Arte Contemporáneo, Madrid.

 

Obra

Como hemos visto en su biografía, María Luisa Fernández da sus primeros pasos en el mundo artístico junto a Juan Luis Moraza, con el que creará CVA. Sin embargo, en 1985 deciden continuar su camino por separado. La artista leonesa inicia así su andadura en solitario.

Veamos algunas obras realizadas durante los años en los que perteneció a CVA.

 

Cicatriu a la matriu, 1983. Instalación. Barcelona.Lo semejante, un dios lo separa siempre, 1987.Lo semejante, un dios lo junta siempre, 1987.

 

Su evolución posterior se encuentra marcada por una serie de elementos que abordaremos a continuación: ideas y personajes que de una u otra forma se sitúan en la base de su obra y constituyen una clave importante para su comprensión.

Su obra escultórica nace como un proceso de abstracción, de reducción geométrica al que ya habían recurrido artistas anteriores pertenecientes a corrientes como el futurismo o el cubismo, además de los minimalistas cuyas ideas había tenido la oportunidad de conocer la artista leonesa. Esta tendencia hacia la reducción geométrica influirá en la posterior percepción de las obras, pues implica la inexistencia de referencias concretas a la realidad, por lo que se hace necesario el uso de la capacidad intelectual del ser humano para el visionado y percepción de las obras. La persona que observa las piezas ha de ir más allá de la mera visión de la obra y recurrir a su intelectualidad. Se trata, en definitiva, de enriquecer y estimular la percepción visual.

La tendencia geométrica en su trabajo es evidente en las obras de finales de los ochenta, en las que hace uso de la geometría tal y como la entiende Ludwig Wittgenstein. El filósofo vienés considera que la geometría es la base o principio sobre el que se ordenan y relacionan los elementos, una idea que se refleja en la obra de Marisa Fernández, quien muestra interés por la ordenación y las relaciones entre los objetos y entre éstos y su contexto.

Junto a Wittgenstein, encotramos otra figura importante a la hora de comprender la obra de esta artista. No es ni más ni menos que Jorge Oteiza. ¿En qué sentido? El escultor oriotarra consideraba necesaria la deshumanización de las formas para así poder iniciar un nuevo período artístico. En esta línea, María Luisa Fernández, pretende también construir objetos deshumanizados que, a pesar de encontrarse lejos del universo familiar de representación, hagan referencia tanto al espacio interno del hombre como al ámbito y contexto en el que éste se encuentra.

Veamos algunas obras realizadas por la artista desde el inicio de su andadura en solitario.

 

1986

Mar Rojo, 1986.Leyenda II, 1986.Sin título, 1986.

 

1987

Sin título, 1987.
 

1990

Vista general del estudio. (Galería Berini. Enero-febrero 1991)Conciso claro (Artista Ideal), 1990.Profundo profunda (Artista Ideal), 1990.

 

1992

Vista parcial “Burlas”. Artistas Ideales, 1992.Artistas Ideales, 1992. Artistas Ideales, 1992.

 

1996

Corridas. Serigrafía, 1996.

 

Exposiciones en ARTIUM

ARTres. EL MUSEO COMO DEBA SER

Del 2 de marzo al 26 de agosto de 2018

BILDUMA BERE TESTUINGURUAN 1972-1987. LA COLECCIÓN EN CONTEXTO

Del 28 de octubre de 2004 al 9 de enero de 2005.

CVA

Del 28 de octubre de 2004 al 9 de enero de 2005.

Obra en ARTIUM

 
Sin título   
 
Pour les pauvres trepasses.

 

Recursos

 

Bibliografía

Aguiriano, Maya. “Maria Luisa Fernández”. Zehar. N. 7 (noviembre-diciembre 1990); pp. 4-6.

Badiola, Txomin. Txomin Badiola, Angel Bados, Jose Ramón Sainz Morquillas, Cva. Bilbao: Caja de Ahorros Municipal, 1984.

Fernández, M. Luisa. Artistas ideales: 30 de abril/30 de mayo 1997, Universidad Pública de Navarra, Sala Carlos III. Pamplona: Universidad Pública de Navarra, 1997.

Fernández, María Luisa. Esculturas: Mª Luisa Fernández, Pello Irazu, Juan Luis Moraza: [exposición] Sala Amadís, Madrid, del 13 de marzo al 11 de abril 1987. Madrid: Sala Amadís, 1987.

Gure Artea (1985.Bilbao). Gure Artea 85: [erakusketa]. Vitoria-Gasteiz: Kultura eta Turismo Saila, Eusko Jaurlaritza = Departamento de Cultura y Turismo, Gobierno Vasco, 1985.

León punto y aparte: la nueva escena artística: [exposición] Sala Provincia, León, 27 abril-4 junio 1995. León: Diputación, Cultura, 1995.

López Rojo, Alfonso. “El arte conceptual español en la colección Rafael Tous”. Lápiz. N. 182 (abril 2002); p. 79.

Olivares, Rosa. “Beyond form: an update on spanish sculpture”. Arts Magazine. N. 4 (diciembre 1990); pp. 52-57.

Pérez, Luis Francisco. “María Luisa Fernández”. Lápiz. N. 111 (abril 1995); p. 86.

Premio Internacional de Artes Plásticas “Villa de Bilbao” (1er. 1985. Bilbao). "Bilbo Uria" Arte Ikusgarrien Nazioarteko Lehen Sariketa: margolaritza eta zizelkaritza: [erakusketa] = 1er Premio Internacional de Artes Plásticas "Villa de Bilbao": pintura y escultura: [exposición] Sala de Exposiciones Bco. de Bilbao, 19-31 agosto 1985. Bilbao: Bilboko Udala = Ayuntamiento de Bilbao, 1985.

Toño Barreiro, Miguel Copón, María Luisa Fernández, Elena Lapeña, Juan Loeck, Chelo Matesanz, Marina Núñez, Ignacio Pérez-Jofre, Juan Carlos Román. Zamora: Casa de Cultura, 1996.