
TÍTULO ORIGINAL: Rear window
AÑO: 1954
PAÍS: Estados Unidos
PRODUCCIÓN: Alfred Hitchcock para Paramount
DIRECCIÓN: Alfred Hitchcock
GUIÓN: John Michael Hayes, basado en una novela corta de William Irish: It had to be murder, de 1942
FOTOGRAFÍA: Robert Burks
MÚSICA: Franz Waxman
DURACIÓN: 112 min.
INTÉRPRETES: James Stewart (L. B. Jefferies), Grace Kelly (Lisa Carol Fremont), Thelma Ritter (Stella), Georgie Darcy (La señorita Torso), Jesslyn Fax (la escultora), Rand Harper y Havis Davenport (los recién casados), Ross Bagdasarian (el pianista), Sara Berner y Frank Cady (la pareja de mediana edad), Judith Evelyn (La señorita Corazón Solitario), Raymond Burr e Irene Winston (Lars y Anna Thorwald), Wendell Corey (Thomas J. Doyle).

L. B. Jefferies, un fotógrafo inmovilizado por una pierna escayolada, observa para distraerse, los apartamentos de su patio, mientras recibe los cuidados de una enfermera de la compañía de seguros y las visitas de Lisa, una sofisticada modelo perdidamente enamorada de él.

La ventana indiscreta es una fascinante y brillante obra sobre la curiosidad humana obsesiva y el voyeurismo.
La película se rodó en su totalidad en un plató dentro de los estudios de la Paramount. Un inmenso decorado de cartón piedra reproducía un patio del Greenwich Village neoyorquino. El patio estaba compuesto por 32 apartamentos, 12 de ellos totalmente amueblados. El decorado incluía un techo donde se colocaron los arcos donde encajar la complicada iluminación que debía simular la luz natural. Además, cada apartamento disponía de micrófonos para comunicar al director con los actores. De este modo Hitchcock compuso una historia cuyo relato ocupa cuatro días en un único escenario compuesto por microescenarios que reflejan diferentes historias. Y lo hizo con gran realismo, incluyendo hasta los detalles más nimios, como un gato, unas palomas, los sonidos de la ciudad o las tareas cotidianas de los vecinos. Se tomó tal interés por cada uno de los detalles que incluso supervisó el vestuario de Grace Kelly.

La ventana indiscreta reúne con acierto a un conjunto de actores, guión, decorados y dirección brillantes. Además, trata con el humor corrosivo propio del cineasta británico los bajos instintos del ser humano, como el voyeurismo y la obsesión, pero también la crueldad a través del crimen de Thorwald (que mata a su mujer y la corta en pedazos), y las complicadas relaciones entre los dos sexos, constituyendo un excelente examen de la naturaleza humana.
Las miradas a través de la ventana para espiar vidas ajenas consiguen una irrupción en el mundo interior de los personajes, llenando de intimismo y estudio psicológico una película de suspense. Ésta es una de las películas más sobresalientes de su director, y recibió 4 nominaciones a los Óscar (mejor director, mejor guión, mejor fotografía en color y mejor sonido). A pesar de que no consiguió ninguno de estos premios, la película obtuvo un gran éxito comercial (fue la segunda película más taquillera del año).
Hoy en día está considerada como una de las obras maestras de su director.




En La ventana indiscreta el espectador asume el punto de vista del protagonista como propio. Pero más que una simple asunción, hay una identificación casi plena con él. Tanto la posición de la cámara, siempre en el apartamento de Jeff y casi siempre mostrando la narración a través de sus ojos, como la inmovilidad de éste (como la del espectador) constituyen la esencia de ésta. Tras la ventana principal, Jeff observa lo que hacen sus vecinos, cada uno tras la suya. Jeff es un observador que no puede moverse ni tiene acceso a los otros mundos que observa, sólo puede, como un espectador, mirar desde su sillón. Se establece una correspondencia entre Jeff y el espectador, de modo que nos convertimos en éste al ver la película.
La observación de ese pequeño microuniverso nos proporciona un pequeño poder. Somos espectadores privilegiados de lo que acontece al otro lado del patio. En la escena del hallazgo del perro muerto, todos los vecinos se asoman inquietos para ver qué ha ocurrido, pero sólo nosotros, a través de Jeff, podemos advertir que un vecino no se ha asomado, y que además está fumando tranquilamente en la oscuridad de su apartamento, a través del minúsculo punto de luz de su cigarro. Hay un momento en que la cámara nos muestra a Jeff dormido, y somos testigos de algo que él no puede ver: la salida de Thorwald de su apartamento acompañado de una mujer. Ahora el espectador sabe más que el protagonista, que desconoce el dato de la coartada que en principio parece esencial, de manera que puede suponer que las deducciones de Jeff son erróneas.
Este elemento es muy característico del cine de suspense, y sobre todo de Hitchcock, hacernos partícipe de cierta información de la que el protagonista carece y que parece relevante, situándonos por encima de él. Aunque las apariencias a veces engañan…
Los mecanismos del suspense nos hacen conscientes de que nuestro privilegio es limitado, debido a la inmovilidad a la que como espectadores estamos sometidos. Cuando Lisa entra en el apartamento de Thorwald y éste está a punto de descubrirla, tanto Jeff como los espectadores (en esa identificación que ya hemos comentado) somos incapaces de actuar, estamos inmóviles y sólo podemos mirar, sin posibilidad de intervenir. Y lo mismo ocurre cuando Thorwald descubre a Jeff y va hacia él. El poder se desvanece, la privilegiada atalaya desde la que Jeff observaba el mundo ya no parece tan formidable.
El acto de mirar sin consentimiento, de ser testigos de cada una de las historias desde la incorrección que supone el espiar vidas ajenas, constituye un obvio atractivo para el espectador. Es el placer del voyeur, de ver sin ser visto. Desde el momento en que nos identificamos con el protagonista de la película, asumiendo su punto de vista como propio, el espectador se convierte en un voyeur, y la ventana es la mirilla por la que espía la intimidad de otras personas. Y disfruta con ello, tanto en cuanto es consciente de que no es del todo ético entrar en las vidas ajenas sin su permiso. Pero ahí entra en juego el placer de lo prohibido.
El argumento de La ventana indiscreta tiene una correspondencia espacial, de manera que los apartamentos del patio aportan historias, en un principio independientes, pero que en algún momento se acaban entrecruzando.
Algunas de estas historias permanecen aisladas durante toda la película, como la de los recién casados, aunque de alguna manera participan aunque sea como meros testigos, de algunos sucesos. Otras, por el contrario, se entrelazan e interfieren unas en otras, ya sea en la trama principal (por ejemplo, cuando el asesino mata al perro de la pareja), o en las historias secundarias (la Señorita Corazón Solitario ceja en su propósito de suicidarse al escuchar la música del compositor). Los apartamentos son de esta manera espacios independientes unidos a través de la mirada de Jeff y de los acontecimientos.
Algunas de las historias que aparecen en esta película podrían haber resultado por sí solas intrascendentes, pero unidas conforman un conjunto fascinante (la fascinación además aumenta al ser observadas de un modo ilegítimo y parcial).
El espacio que recrea el filme es un patio de vecinos, pero es sobre todo una ventana confrontada a otras ventanas, o, más bien, a aquello que hay tras las ventanas. Tras ellas, hay una parte de lo que ocurre que se muestra, mientras otra permanece oculta. La ventana sirve para mirar, pero también limita la visión de lo que se ve, acotándola. La cámara, situada en el apartamento de Jeff, no puede enfocar más allá del marco de la ventana, de manera que se pierde una de las características clásicas del cine, la cámara que puede acceder a cualquier rincón. Se accede a un mundo restringido, ya que cuando los sujetos salen del campo de visión encuadrado por las ventanas la visión queda acotada, mutilada. Esta visión parcial, fragmentada, provoca la curiosidad y la fascinación en el protagonista y en el espectador. La mirada es lo primordial, pero es una mirada mutilada, con límites. El mirar queda restringido a aquello que se muestra. De modo que se imposibilita el acceso a aquello que se desea mirar.
Pero además de las limitaciones espaciales que impiden ver aquello que transcurre más allá de las ventanas, hay otras limitaciones. En la película hay rupturas narrativas, las historias se interrumpen y se reanudan, intercalándose pequeños fragmentos de cada historia para hilvanar con coherencia la historia final. De esta manera, los diferentes acontecimientos se interrumpen y se dejan en suspenso para reanudarse posteriormente.
El mirar se convierte en tema principal de la película, e incluso es más importante la mirada que el objeto de la misma, primando el mirar sobre lo mirado. Y el espectador ve mirar. Ve aquello que mira el protagonista, pero además le ve mirar. El mirar es un deleite, pero también una agresión a la intimidad, y un riesgo.
Al espacio exterior se accede en un principio a través de la mirada de Jeff, aunque después se sumarán a ella las de Lisa y Stella, e incluso la cámara se tornará independiente en algunos momentos en que Jeff está dormido. Estas miradas no son devueltas, el espectador no dispone de las miradas de los personajes del patio (excepto en la ocasión en que Thorwald descubre las miradas), no se obtiene su punto de vista. Las miradas quedan sin réplica del exterior.
La mirada se abre a todos los apartamentos, aunque poco a poco se va concentrando en un punto: el apartamento de Thorwarld. Para demostrar que sus sospechas son fundadas, Jeff necesitará de la ayuda de Lisa y Stella, que se encargarán de buscar los indicios del asesinato en el patio y el apartamento de Thorwald. En ese momento tampoco la cámara se mueve del apartamento de Jeff, siendo necesario seguir los movimientos de las dos mujeres desde el mismo punto.
En un principio, cuando Jeff comienza a observar a sus vecinos, accedemos a estas imágenes a través de sus ojos. Según vaya obsesionándose con lo que ocurre tras el patio, intenta aproximar más su mirada, de manera que coge los prismáticos y el teleobjetivo. De esta manera, queda aún más evidente la distancia y la dificultar de acceder a aquello que tanto ansía descubrir. Es entonces cuando el acto de mirar se torna obsesivo, casi hipnótico, revestido por una apariencia casi profesional, la que le aporta su equipo y la implicación de dos ayudantes, Lisa y Stella.
Stella y Lisa se convierten en cómplices de la obsesión de Jeff. Cuando Lisa se involucra en el acto de mirar, es cuando empieza a despertar el interés de Jeff, que alcanzará su mayor grado cuando acuda junto a Stella al patio para encontrar pruebas del asesinato, y después sola al apartamento del sospechoso. Conforme aumente el interés de Lisa hacia lo que está ocurriendo más allá del patio, aumenta el interés de Jeff hacia ella.
Tras el asesinato del perro, Jeff, Stella y Lisa se muestran dispuestos a atravesar la frontera que supone la ventana. Mediante la carta primero y luego la llamada de teléfono, establecen un vínculo con el otro lado, traspasando la frontera. A partir de ese momento, la inseguridad acecha, y Thorwald también fraquea el patio, inicialmente con la mirada, después físicamente. Jeff finalmente también traspasa la frontera, aunque contra su voluntad, cuando es arrojado por Thorwald al exterior.
Las miradas nos aportan datos (a veces ciertos, otras erróneos), inducen a sospechas. Cuando Jeff observa a Thorwald cómo vigila atentamente al perro de la pareja olisqueando entre las flores del patio, rápidamente sospechamos que ahí puede estar enterrada la señora Thorwald. Se produce un juego de miradas: la cámara “mira” a Jeff, que a su vez mira a Thorwald, que mira al perro. La cámara sigue la dirección de las miradas.
El espectador, en un perverso teatro, observa a los habitantes de los apartamentos compartiendo con el protagonista su voyeurismo.
En este pequeño universo que es el patio en el que transcurre la acción de La ventana indiscreta, los personajes de la película dan lugar a un repertorio de historias. De hecho, cada una de las ventanas observadas por Jeff alude a un género cinematográfico, como el thriller, la comedia romántica, el drama… También son una muestra de la clase media neoyorquina, e incluso un reflejo de la sociedad en general, un pequeño universo que se refleja en una ventana.
Además, cada inquilino de los apartamentos contribuye a ofrecer un interesante estudio sobre las relaciones entre los sexos.
Es el personaje principal de la historia, un fotógrafo de éxito, que ama el riesgo y la aventura. Debido a un accidente, Jeff debe permanecer escayolado e inmovilizado en una silla de ruedas durante tres semanas en su apartamento del barrio del Greenwich Village neoyorquino. Aburrido con el encierro se dedica a observar a sus vecinos a través de la ventana trasera (de ahí el título, Rear window) de su piso.



Reticente al matrimonio, Jeff se niega a aceptar la estabilidad que le brinda Lisa, y que parece una promesa de tranquilidad y vida en sociedad, algo que Jeff aborrece, temeroso de los efectos prisioneros del matrimonio. Sin embargo, cuando Lisa le demuestre valentía y astucia, conseguirá ganar su amor.
Jeff mira a sus vecinos para distraer su aburrimiento y por puro voyeurismo, pero también como medio de evitar a Lisa. Vuelca su mirada en el exterior para no ver lo que tiene en el interior, como un medio inmaduro pero cómodo de eludir el compromiso.
El personaje de Jeff es el eje en torno al cual se articula la historia. Su obsesión por mirar se acrecienta a lo largo de la historia. Sólo al final consigue sustraerse de su voyeurismo, accediendo a los deseos de Lisa.
La secuencia final muestra a Jeff con las dos piernas escayoladas, aún más inmovilizado que al principio, durmiendo plácidamente de espaldas a la ventana.



Lisa es una modelo de alta costura, elegante, sofisticada y sensual, enamorada de Jeff y deseosa de casarse con él. Para conseguir sus propósitos, intenta convencerle por todos los medios, recurriendo entre ellos a la seducción y tomando la iniciativa. Pero Jeff le rechaza volviendo su mirada al exterior.



Lisa comienza a atraer la atención de Jeff cuando ella misma empieza a mirar al exterior, aunque hasta que no asuma los presupuestos de Jeff e irrumpa en el escenario objeto de las miradas, y por tanto de los deseos de Jeff, no consigue atraer plenamente el interés del personaje masculino hacia ella.
Se adapta a los anhelos de Jeff para atraer su atención, y cuanto más se arriesga, más cerca está de su objetivo. Cuando consiga ponerse la alianza de Anna Thorwald, conseguirá un símbolo de su unión con Jeff.
En la escena final muestra su evolución; aparece vestida de un modo menos glamuroso, más informal, leyendo un libro de aventuras. Claro que, cuando se cerciora de que Jeff está dormido y no puede verle, cambia el libro por una revista de moda…
Todos los personajes femeninos de la película son un arquetipo femenino en el que Lisa podría llegar a convertirse: la solterona, la bailarina rodeada de admiradores, la enamorada apasionada, la esposa recriminatoria…



Stella es la gruñona y cáustica enfermera de la compañía de seguros, encargada de proporcionar a Jeff los cuidados que necesita durante su convalecencia. Es enérgica y pragmática, y cuestiona que Jeff se pase el día mirando a sus vecinos. Posteriormente se unirá a él en su empeño, convirtiéndose en cómplice de sus miradas.




Torso es una bella y sexy bailarina que realiza ejercicios gimnásticos y pasos de baile delante de la ventana. Se exhibe continuamente ante ésta, bailando con poca ropa, tendiendo lencería en el balcón también casi desnuda, y rodeada en ocasiones de numerosos admiradores, a los que volublemente presta atención o rechaza. Las acciones de Torso reflejan la censura de Jeff hacia la vida de Lisa: Torso se gira mostrando a otra persona su bello traje. Jeff relaciona directamente a los admiradores de Torso con los que tiene Lisa. Cuando todo vuelva a la normalidad en el patio, también ella encontrará lo que busca, recibiendo al hombre al que realmente quiere, un menudo e insignificante soldado.



Es una mujer que pasa el tiempo en su rincón del patio esculpiendo una figura agujereada por dentro. Ante la pregunta del carnicero sobre su obra, ella contesta: “Lo llamo deseo”. Sólo sale del rincón de su apartamento en una ocasión, en la que mantiene un conflicto con Lars Thorwald. En la escena final ha dejado de interesarse por la escultura y duerme plácidamente en una hamaca. También ella ha alcanzado su equilibrio.



Una pareja que pasa el tiempo absorta en su amor. Son los vecinos que menos puede observar Jeff, a pesar de que su voyeurismo se siente atraído hacia ellos, ya que tienen la mayoría del tiempo la cortina de la ventana cerrada. En alguna ocasión se asoma el novio a la ventana, pero pronto es reclamado por su compañera. Cuando la narración llegue a su fin las cortinas ya están abiertas y comienza su primera pelea: ya se han convertido en una pareja estable.



El pianista intenta componer un tema para escapar de la mediocridad. Varios elementos nos dan idea de su insatisfacción, como la entrada en el apartamento la primera noche borracho tirando las partituras al suelo. Cuando logra terminar su tema, también consigue el amor de Corazón Solitario.

Son una pareja de mediana edad con un perro. Duermen en la terraza a consecuencia del calor y bajan al perro dentro de una cesta al patio. Corazón Solitario encontrará a su perro muerto (asesinado). Finalmente volverán a su rutina, tienen un nuevo perro.
Corazón Solitario es una mujer soltera ansiosa por encontrar pareja, adicta a la bebida y las pastillas, que en su desesperación incluso celebra la llegada de un enamorado inexistente. En uno de los momentos en que Hitchcock desorienta al espectador, ya que Corazón Solitario está sentada a una mesa preparada para dos, y levanta la vista hacia la puerta (suponemos que ha sonado el timbre, ya que no podemos oírlo), se levanta y va hacia la puerta. Al abrir la puerta nos damos cuenta de que no hay nadie. Corazón Solitario vuelve a la mesa para brindar con su imaginario enamorado, y Jeff, que la está mirando, brinda con ella desde su apartamento.



Los deseos e intentos de este personaje por salir de su soledad resultan patéticos e incluso dramáticos. Una melodía acompaña siempre su presencia. Sin embargo, será el tema central del compositor el que le saque de su estado desesperado (justo antes de suicidarse), devolviéndole la ilusión por vivir. Finalmente encuentra el amor tan deseado.
Lars Thorwald son el viajante y su esposa enferma, huraña y gruñona, que hace continuos reproches a su marido. Anna Thorwald es en un principio un personaje recriminador, gruñón y un tanto antipático, que después desaparece físicamente. Sin embargo, se convierte en objetivo de la búsqueda de los protagonistas, y su ubicación (la suponemos descuartizada tras ver la sierra), se presta a varias hipótesis que van cambiando: ¿está en el maletín que saca y mete Lars Thorwald varias veces del apartamento?, ¿en el baúl tan cuidadosamente cerrado?, ¿en el jardín?. Su presencia atrae la mirada, su ausencia la atrapa.



Lars Thorwald comienza suscitando cierta empatía en el espectador, ya que recibe las continuas recriminaciones de su esposa, a pesar de sus atenciones hacia ella, para convertirse luego en un personaje perverso en la historia. Así, el personaje antipático, Anna, se convierte en víctima, y el inicialmente en apariencia “bueno”, en “malo”, un juego de equívocos y una dualidad muy frecuentes en el cine de Hitchcock. Numerosos signos acompañan al personaje: la misteriosa maleta, el baúl cuidadosamente cerrado, algunos sonidos (las bocinas de los coches y las sirenas siempre se oyen en su presencia), el ocultamiento de objetos (la sierra y el cuchillo, las joyas).
Tras la detención de Thorwald, unos pintores blanquean las paredes de ese apartamento, borrando de este modo cualquier señal siniestra.
Doyle es un policía amigo de Jeff, antiguo compañero en tiempos de guerra, a quien éste pide ayuda. Doyle desconfía de las sospechas de Jeff ante la falta de pruebas. Escéptico y pragmático, siempre tiene una respuesta para esas conjeturas, es un personaje que no deja espacio para la imaginación. Además, en presencia de Doyle nunca ocurre nada, ni siquiera Thorwald aparece, y tampoco se escucha el tema principal del pianista. No participa de la complicidad de Stella, Lisa y Jeff ante lo que ocurre en el exterior. No siente la atracción del voyeurismo, y por tanto no trabaja con la imaginación, sino con la realidad. Pero a veces la realidad tiende sus trampas y conduce a engaños.



La ventana indiscreta es una película clave en la carrera de Hitchcock respecto al tema del sonido y la música. A partir de este momento, el aspecto sonoro va a tener un papel trascendental en sus películas. La formidable partitura sonora de esta película aporta todo tipo de sonidos que apoyan con fuerza la narración: bocinas de coches, sirenas de barcos, gritos, el ruido del motor y las aspas de un helicóptero... El patio al que da la ventana es un lugar pleno de sonidos, urbano, lleno de vida y de muerte, de aire caliente. Y en este estallido sonoro hay una melodía que se abre paso y que va marcando el paso de la historia.

El personaje del pianista va componiendo el tema musical a lo largo de toda la película, yendo paralelo al desarrollo de la misma. De esta manera, la música tiene una presencia muy fuerte en la historia. Apoya la narración y la acompaña, llama la atención de los protagonistas, que cesan en ocasiones sus actividades para fijarse en ella, mientras que en otras le son ajenos.
Cuando Lisa se introduce en el apartamento del sospechoso consigue a Jeff, momento en que el tema del compositor está terminado. La composición definitivamente terminada acompaña a Lisa cuando coloca la alianza de Anna Thorwald en su dedo, sellando simbólicamente de este modo su unión, y también a Corazón Solitario, que encuentra un motivo de esperanza en la melodía.
Este tema cierra la película. En los títulos de crédito la pieza se titula El tema de Lisa.
El tema del voyeur, inspirado en este filme, fue retomado por Brian de Palma en Doble Cuerpo (Body Double, 1984).
Posteriormente, en 1998 se realizó un remake de La ventana indiscreta para la televisión, titulado asimismo Rear window, con Christopher Reeve. Para esta adaptación, hubo que modificar el personaje protagonista, convirtiéndolo en un arquitecto parapléjico. Fue el primer papel de Reeve desde que sufriera el accidente, y con él ganó el Premio del Sindicato de Actores de Cine y fue candidato al Globo de Oro por su trabajo.



Además, series de dibujos animados como Los Simpsons, Las Aventuras de los Tiny Toons, Rocket Power, The Venture Bros., y Home Movies han rendido también sus particulares homenajes a esta película.
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*Filmografía completa, biografía y multitud de fotografías de Hitchcock.
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